成立于2010年的上海彩虹室内合唱团是一支专业水准很高的青年合唱团体，他们的演出往往一票难求。日前，合唱团发行的现场专辑《罗刹国纪・山之篇(Live)》，可弥补不少粉丝的遗憾。

《罗刹国纪·山之篇》由金承志创作、彩虹合唱团演唱，在该剧目完成两年12场巡演后，根据最近四场演出素材形成了该专辑，目前，官方全场视频已同步上线B站。据悉，续集《罗刹国纪·海之篇》的演出也即将启动。

《罗刹国纪·山之篇》是彩虹合唱团艺术总监金承志创作的首部合唱剧。讲述了民国十六年（1927年），主人公顾远山（字妙文）与好友诸葛宏图（字展鹏）出海寻宝，误入“罗刹国”后的所见所闻。这套作品与金承志前作《泽雅集》《白马村游记》同属于“顾远山系列”，也是《罗刹国纪》系列的第一部。

相比以往彩虹的合唱套曲作品，《罗刹国纪·山之篇》突破了合唱套曲的传统结构，以五个乐章、万余字文本构筑了一部具备世界观、诸多角色、三条叙事线索的合唱戏剧。主人公顾远山不仅在荒诞、诡谲、神秘的罗刹国艰难求存，他还有丰富的人物前史，成长于新旧更替动荡时代的顾远山创办报纸、投身革命，但郁郁不得志；内心又被家族漫长的幽暗回忆所纠缠，太祖父遭乡民私刑处死，太祖母投井自尽，这些往事幻化成顾远山潜意识里的地狱图景。

鲜有合唱作品像《罗刹国纪·山之篇》这样具备复杂的叙事，作者金承志表示，观众不必抱着解谜的负担去观看：“顾远山这个人，身上有非常非常多的往事，在罗刹国又经历着眼前的事，我创作的时候会把故事分成‘里世界’和‘外世界’，这两个世界是穿插出现的，所以我会建议大家观看的时候不需要去想时间轴的事，感受情绪线，跟作品一起呼吸，享受音乐的同时，自然而然会找到故事的线索。”

这部合唱剧以钢琴与弦乐队作为配器的基础，充分调用了竖琴、古琴、唢呐、笛、箫、琵琶、扬琴等各乐器的音色与特殊演奏技法，中西合璧，使配器在听觉上具备丰富的层次，同时以配器辅助作品叙事与角色塑造，如以花盆鼓与小锣表现罗刹兄弟“一三五七九”的憨态可掬，以管钟及古琴等表现三眼渔人的神秘感，以唢呐塑造拨云见日的辽阔……在传递巨大信息量的同时，音乐也一直牵引着观众的情绪，一起走向故事的高潮。

《罗刹国纪·山之篇》演出剧照

彩虹合唱团的团员们，也在这套作品的排演中不断创造新的人声戏剧化表达。本作品由普通话、温州方言与金承志创造的“罗刹语”共同铺陈，对合唱团员来说，本身就具备巨大的语言挑战。另外，作品不仅要使用传统意义上的合唱音色，还要根据不同唱段的叙事线索、出场角色、情绪设定等，产生不同的音色。合唱团的演唱，在语言、音色等不同维度的变化中来回穿梭，同时还要与近40人的乐队合而为一，开拓性地展示了合唱艺术的更多可能。

《罗刹国纪·山之篇》自首演以来，保持着快速售罄、上座率100%的巡演纪录。剧中代表性曲目、使用普通话与温州话共同演绎的《乘风破浪》近年为彩虹斩获诸多荣誉：第54届托洛萨国际合唱比赛中，彩虹演唱了该曲目并获得民歌组第三名。罗刹国的故事仍在继续，续集《罗刹国纪·海之篇》也即将搬上舞台同观众见面。

上海彩虹室内合唱团