6月21日，作为2025年上海国际电影电视节的重要组成部分，国际影视市场正式开幕。“跨幕叙事者：文学之光，影视闪耀——最具转换价值文学IP推介会”在上海展览中心举行。

在推介会的圆桌论坛环节，中广联合会电视剧导演委员会副会长兼秘书长、导演阎建钢，就他执导的，根据路遥小说《人生》改编成陈晓、李沁主演的国产剧《人生之路》展开，聊到他眼中好的影视改编必备的三大标准，以及如何通过这些经典文学作品，与当下青年进行对话。

导演阎建钢在圆桌论坛发言。记者 程娱 图

【对话】

问：在阎建钢导演的创作谱系中，有不少文学改编的作品，包括阿来的《尘埃落定》、路遥的《人生》，尤其您是非常注重在改编过程中的当代性，它与时代的一种共谋的关系。比如《人生》毕竟是几十年前的作品，和今天的青年人如何产生关联？

阎建钢：就影视改编而言，我觉得是有两种。一种是根据“文学作品”改编，一种是根据“经典文学作品”改编，这是不一样的。我拍的戏，大概有一半的量是根据经典文学作品改编的。在创作这些剧目的时候，我就特别地有底气，因为这些作品和别的剧本给我的感觉不一样，这些作品具备核能，就是说你无论在什么时代，什么时期，用什么方式，用什么样的演员阵容来演绎它，你都能得到一个好的结果。

但是有些文学作品不见得具备这种特质，尤其是当代的一些文学作品，我讲的可能会直截了当一点，因为现在一部文学作品的改编，电视剧基本的底座要求，或者说底层要求是它的故事性，它要求是以叙事为主的文学作品作为它的改编底座。

但是真正好的改编，并不能满足于这一层，恐怕它还有第二层，因为好的文学作品或者经典文学作品，是一个独立的个体创作者，独自盯着自己的人生感悟之后，独立创造出来的一个成果，这个成果是有思想性的。所以除了故事性之外，我觉得这个作家的思考是否具备当代价值，这也是很重要的。有些作品，未必能够在今天被再度解构以后让大家接受；有些作品，可能经得起一代又一代的人去解读它。

我拍过的这些经典作品，我觉得都具备这种特色，这种当代价值极其重要。作为一个操作者，我觉得，是否能够让我进行当代解读，这对我而言是一个选择标准。

第三个标准，我们不能回避，也不可否认，就是市场的接纳度。因为现在任何一个文学作品的改编，它都是一个市场的商品，无论电影还是电视剧，票房就在那儿，数据就在那儿。一个导演身后承担的是以亿为单位的制作成本，我当然要考虑到市场的接受度。

《人生之路》剧照，陈晓 饰 高加林

问：您能具体谈一下，怎么通过作品和当代的青年人对话？我们今天的青年人，好像对奋斗有一些他们自己的想法。

阎建钢：路遥老师的《人生》，是我这几年最近的一部改编，这部作品触动我的地方，就是当年的高加林，我跟高加林是同代人，我的命运和高加林一模一样。

其实我觉得对原著的认知，包括我刚才说的当代认知，并不是说我只是简单地做一个转移，我把路遥先生的文字转成一个镜头而已，这就是工作的全部，不是的。我觉得，一个作者，他的思想通过文字表达出来之后，在当代能产生那么大的影响，能够打通几十年的时空，贯彻到今天仍然产生这么强烈的精神力量，它一定不那么简单，它绝不是用一个简单的故事层面，就能把它的经典性表达清楚了。

那么这就考验改编者的功力，一个导演必须有基本的功力：你有没有思考能力？你有没有站在一个经典的品质上再度思考而产生出当代新的思想冲击力的能力，我觉得这是很重要的。

所以像路遥的小说，它真正能打动我，其实当年它就打动我了，当我几十年后再度接到这个任务的时候，我就觉得我有责任（好好完成它）。因为青春这两个字是永远不会断的，每一代的人都有青春，40年前，我们的青春就是今天这帮孩子的青春形态，可能表现形态不一样，但内核都一样。

所以我就觉得，青春这两个字就足以贯穿40年前和40年后，我们面对青春应该有我们的生命态度，当年的高加林以那样一种姿态改变了自己的命运，那么今天的00后，又是一种什么样的生存现状，能否从高加林那一带里面得到精神碰撞，而让TA今后的路能够走下去，其实可能表达形式不一样，我觉得这两块都不一样。