20世纪艺术先锋、立体主义之父毕加索，大胆前卫、充满创造力，一生中绘画风格多变。

超现实主义大师萨尔瓦多·达利，翘胡子、瞪圆眼、拄蛇杖，用“龙虾电话”肢解功能主义，拿“软钟”解构时空法则。他是20世纪艺术界的“话题制造机”，逛纽约街头的行为艺术鼻祖。

5月30日，山西博物院暑期大展“毕加索 达利与超现实主义艺术——19世纪以来西班牙油画真迹展”正式对公众开放。

展览汇集西班牙毕加索、达利等23位艺术家的75件经典作品，涵盖雕塑、油画、陶瓷、混合媒介等多种艺术表现形式，为观众呈现充满颠覆色彩的艺术盛宴。

展览带来了5件毕加索原作，数量虽少，却能管窥他“毕”生所学的灵感创意。

毕加索的艺术中，线条是情感与思想的轨迹。他摒弃传统肖像的明暗塑形，转而用交错的弧线、锐利的折角与疏密相间的节奏，将五官拆解为符号般的几何单元。

毕加索《脸》

毕加索《举起手臂的裸体》

玛莉·德雷莎是毕加索“金发缪斯”的象征。1927年，47岁的毕加索在巴黎拉法耶特百货公司拦住了17岁的玛莉·德雷莎。展览中的《蓝眼睛的女人》描绘了玛莉·德雷莎婉约静美的一面。

毕加索《蓝眼睛的女人》

玛丽·特蕾丝·沃尔特（1909-1977）

1946年，65岁的毕加索在法国南部小镇瓦洛里斯邂逅了陶艺传统。第二年，毕加索回到马杜拉陶艺工作室，开始了陶艺创作生涯，将传统的陶瓷器型转化为大胆且富有表现力的作品，涵盖动物、神话人物以及抽象图案等。随后25年里，他创作了逾4000件陶瓷作品。

毕加索《严巴布》

与“百变”毕加索不同，达利专注于超现实主义“赛道”，他以非凡才华解构与重组记忆，构建出奇妙“超现实”梦境世界。展览为观众解锁了几个达利的关键词，如“抽屉人”“马”“加拉”。

达利的青铜雕塑《长颈鹿的维纳斯》创作于20世纪中叶。作品融合古希腊雕塑《米洛的维纳斯》与长颈鹿修长的脖颈，宛如一场古典艺术与疯狂想象的激情碰撞。雕塑胸前的抽屉，恰似一个个藏着秘密的小盒子，呼应着弗洛伊德关于潜意识欲望的理论。

达利《长颈鹿的维纳斯》

“抽屉人”概念源于弗洛伊德理论。在弗洛伊德的精神分析理论里，抽屉被视为潜藏情欲的象征。达利常将抽屉符号与女性形象相结合，以此揭示女性潜意识中的欲望与情感。

马在达利的艺术世界中是极具代表性的形象。马成为了承载集体无意识原型的超现实容器，融合了青铜时代的战马、启示录中的末日坐骑、解剖台上的实验体等多重文化意象。

展览中的《命运之子》瓷盘，以深邃的钴蓝色为背景，达利用金色线条勾勒出跃马而起的骑手形象，线条流畅且富有动感，仿佛定格了骑手与马匹在命运之路上奔腾的瞬间。

达利《命运之子》

加拉，达利的妻子，是达利一生的灵感缪斯。在自传中，达利深情告白：“我爱她，胜过爱我的母亲，胜过我的父亲，胜过毕加索，甚至胜过金钱。”加拉的身影出现在达利各个时期的作品中，后期他的签名甚至由“Dali”变成了“Dali Gala”。展出的《利加特港圣母》，灵感源于达利的油画《利加特港的圣母》。

达利《利加特港圣母》

达利与加拉

19世纪末至20世纪是西班牙艺术从传统走向现代的关键转折点。在这一时期，以毕加索、达利为代表的西班牙艺术家们以强烈的创新精神和革新思维，打破了传统艺术的框架，探索艺术的无限可能性。他们的作品不仅展现了西班牙艺术的独特风格与深厚文化内涵，更以其大胆的想象力和前卫的表现手法，深刻影响了现代艺术的发展方向。

展览以“西班牙近现代艺术”为核心主题，通过“瞬间印象”“美的灵感”“形与之形”“梦境现实”等四个单元，系统呈现了西班牙艺术的演变脉络与时代精神。

【信息】

毕加索 达利与超现实主义艺术——19世纪以来西班牙油画真迹展

时间：2025.05.30—2025.10.08

地点：山西博物院主馆一层临展厅