【编者按】

从2016年出发到今年，与复旦大学新闻学院共同创立的专业报道品牌实践项目——“记录中国”已走过十年。经过十年的培育，“记录中国”已成为主流媒体赋能名校社会实践的知名IP。

2025年“记录中国”的主题是：“城市不打烊：高质量发展活力密码。”记者和复旦大学新闻学院师生将实地探访上海、重庆、江苏苏州、安徽合肥、湖北武汉、湖南长沙、四川成都等地，走进这些在昼夜交替中始终散发勃勃生机的城市，破解高质量发展的活力密码。

今天刊发的是来自“记录中国”安徽线的报道《Livehouse为何让合肥年轻人如此“上头”？》，讲述了合肥livehouse从单一的观演空间转型为青年文化地标，成为青年夜生活新选择的故事。

一个夏季的傍晚，天色尚未完全暗淡下来。安徽合肥包河区罍街的On The Way（简称“OTW”） Livehouse （音乐展演空间）大门外排队占位的包已经排成长列。一支名为“葡萄不愤怒”的乐队当晚将在这里演出，吸引了200多名年轻人来到现场。

当音乐响起，乐迷们随着主唱的歌声律动，举起双手为乐队“打call”。伴随着欢呼声和贝斯声，“跳水”（指歌手或乐迷从舞台或栏杆上跳向观众，由观众伸手接住的一种互动行为）的乐迷在众人托举了数米后平安落地，将气氛推向又一波高潮。

Livehouse，指配备专业音响、灯光设备，以现场音乐演出为核心的小型室内场馆。近几年来，Livehouse在合肥呈现快速增长态势，凭借着更强的互动感和更低廉的票价，成为年轻人社交与音乐体验的新选择。

OTW演出现场，乐迷在“跳水”本文图片均为“记录中国”团队摄

近日，复旦大学新闻学院“记录中国”团队（以下简称“记录中国”团队）来到安徽合肥，解析livehouse功能发生转变的原因与给年轻人晚间消费带来的新变化。

青年文化地标

作为一种国外传入的展演模式，livehouse最先在国内上海、北京、深圳等一线城市落地生根。近年来，合肥市作为新一线城市推动音乐产业全方面发展。除了举办演唱会、音乐节等大型展演之外，还积极推动livehouse产业的发展，将音乐融入市民日常生活。历经数年积淀，livehouse正成为越来越多合肥年轻人社交与音乐消费的重要场所。

在OTW的剧场外，34岁的赵淑洁购买了两件“葡萄不愤怒”乐队的周边T恤衫。一次音乐节上，作为开场乐队的“葡萄不愤怒”给她留下了深刻的印象。过去两年里，她追过乐队在各地livehouse和音乐节上的演出。此次赵淑洁特地从上海前来，就是为了该乐队的新一轮巡演。

在赵淑洁印象中，合肥Livehouse的观众“比较厉害”。去年三月，同样也是“葡萄不愤怒”在Livehouse的演出，现场氛围并没有因为时间的临时调整而冷下来。乐队精彩的演出点燃了现场乐迷的热情，赵淑洁还听到了来自全场观众的“大合唱”。

OTWLivehouse创始人鲍亮

OTW的创始人鲍亮戴着一顶黑色鸭舌帽，下面露着标志性的卷发，向“记录中国”团队介绍OTW的发展历程。2008年，鲍亮从音乐小酒馆起家，在大学城旁创立了“on the way”这一品牌。十几年间，他参与了安徽省内音乐节等演出活动和文旅集团商演的组织策划，创办的livehouse也几经易址，终于在2019年5月落地罍街，成立占地近3000平方米的安徽原创音乐基地。

OTW吸引着来自安徽乃至全世界的音乐人。鲍亮告诉“记录中国”团队，2023年，OTW年演出场次峰值达到900多场，其中有两成是来自海外的乐队。而来到现场观演的，大多都是年轻人。

上大学时，刘禹也曾经到OTW看过演出，如今他是九莱福的场地经理。据刘禹介绍，成立于2023年7月的九莱福livehouse演出空间最大承载可达近两千人次，可承接派对、流行、说唱、摇滚等不同类型的演出。场馆中，既可以随旋律尽情呐喊，也可以挥舞着荧光棒为舞者“打call”。

“另一种选择”

与演唱会不同，在livehouse场馆的表演通常不设立座位，观众与表演者近距离互动成为常态。在更为狭小的空间里，乐迷离音乐触手可及，livehouse正成为当下年轻乐迷观演的另一种选择。

演出开始前40分钟，24岁的镜子和26岁的妮蔻早早来到了现场，准备抢占前排的观演位置。一年多前，两人因为看livehouse相识，从此以后便经常结伴观演。在微信里，她们有一个四人的观演小分队，专门用来约定去看大大小小的音乐演出。

“来livehouse的年轻人一般有两个属性，以前都是冲着乐队来听音乐的，现在也有只把音乐当成媒介，在里面社交的。”在鲍亮看来，年轻人的到来对周边消费的影响不容小觑，OTW每年大约能为街区引流10-15万人次，其中有不少外地游客会选择在罍街周边消费，一定程度上改善了当地商圈的客群结构。

在吸引游客走进来的同时，livehouse也在探索多元业态，通过“另一种选择”增加营收、拓展影响力。目前，OTW集音乐展演空间（livehouse）、录音棚、排练房、音乐教室、音乐酒吧、文创商店等场所为一体，打造综合性的文化商业空间。除了传统音乐演出之外，OTW积极开展合作，引入《霸王别姬》《哪吒》等本地剧团合作剧目，积极推动并打造沉浸式剧目《订婚婚礼的真相》《同学录》等。与此同时，也有工作室也入驻OTW基地，开展培训、直播等业务，进一步延伸音乐产业链条，推动基地从单一演出空间向综合型音乐产业生态进化。

江喆（左一）和乐队成员在OTW的排练室排练

Livehouse在合肥的迅猛发展也为许多热爱音乐的年轻人提供了契机，让组建乐队、登台演出的梦想离他们更近一步。

平日里，江喆是一名信息工程师，过着规律的上下班生活。去年他从西安的一所大学毕业，回到合肥工作。每到周末，江喆和朋友在OTW Livehouse 的排练房里排练乐队的歌曲，一练就是几个小时。

他们演奏着共同喜欢的音乐人的歌曲，身体摇晃着，很难想象，这是四个年轻人正式组建乐队的第二个月。

对刚毕业的江喆和乐队的其他成员来说，选择OTW作为排练的场地有着多重的原因，“排练室的设备和演出时用的设备差不多，能模拟真实的环境。刚来的时候也有专业的工作人员帮我们调试设备，价格也偏低一点。”OTW的排练房最低价为每小时70元。均摊后，江帆和其他成员每个月人均仅需支付两百元出头的场地费用。

作为本土音乐的传播和推广机构，OTW为本地音乐人创作提供内容支持，并鼓励他们“走出去”，其旗下厂牌签约的许多乐队在安徽省各地也都有演出。

走向更远的未来

尽管乐迷热情高涨，主办方的经营压力却不容忽视。据中国传媒大学音乐产业发展研究中心发布的《2025中国音乐产业发展总报告》， 2024年全国livehouse和专业剧场演出票房收入约为90.97亿元，不足全国音乐演出总体市场的四分之一，同比增长仅有5.5%。与之相对的，全国大中型演唱会、音乐节票房收入达到了296.36亿元，同比增长66.5%。在音乐节、演唱会遍地开花的今天，Livehouse的生存空间被进一步压缩，发展并不如想象中的进入瓶颈期。

作为夜间使用的展演空间，大部分livehouse在白天只能当作咖啡吧或暂停营业。OTW曾试过引入脱口秀提高空间利用效率，也因种种原因未能持续。

目前，九莱福演出数量保持在年均70场左右。这一数字甚至不及开业时预估的150场的一半，二三楼的艺人周边售卖空间与休闲区因客流不足而暂时歇业。这个被称为“全国首个城市音乐潮流中心”的大型livehouse同样也面临着生存的困境。

九莱福演出现场，观众在台下为表演者应援

在刘禹看来，合肥livehouse产业发展的关键在于明确自己的特点，“如果观众看来看去都是同一类型的演出，肯定也会疲劳。我们要更明确自己的特点，这样也有利于整个合肥文旅市场的恢复。”

未来，刘禹希望能持续投入资金，将闲置时段的livehouse观演区域改造成中小型剧场，在拓展业务范围的同时满足市民日常文化需求。此外，刘禹表示需要引入更多契合周边园区主题的演出，从而带动区域旅游业整体发展。

江喆对合肥livehouse的发展有自己的观察：“我觉得合肥的livehouse其实是越办越好的。之前在几家livehouse看过演出，演出氛围完全不弱于西安，也有越来越多的乐队愿意来合肥演出。”在未来，他希望和乐队成员们一起创作出自己的歌曲，并将原创歌曲搬到合肥livehouse的舞台上。

近年来，合肥包河区大力推进文化全产业链融合发展，创新实施“一位区领导负责、一个工作专班推进、一套产业政策支持、一批项目载体承接、一家国企全程服务、一支产业基金”的“六个一”工作法。通过打造紫云山文化创意产业园，大力支持数字音乐产业发展，OTW、九莱福等livehouse都位于其中。

与此同时，合肥市积极推动“文旅+演艺”模式，探索经济增长的新途径。OTW坐落于罍街，观众可在演出散场后逛夜市、赏夜景；九莱福所在的合柴1972也是合肥知名的旅游地标。

为了更好支撑区域音乐产业发展，2024年，包河区音乐产业促进会正式成立，鲍亮创办的合肥乌托邦文化传播有限公司出任常务副会长单位。一年来，促进会在政府主管部门和行业主体之间搭建起桥梁，组织开展各类音乐演绎活动近350场。让越来越多的人感受音乐、爱上音乐。

鲍亮认为，合肥livehouse近几年的发展离不开多方的共同努力。观众基数的增长、乐队风格多元化与政府的支持，共同助推合肥音乐产业迈上新台阶，成为合肥夜经济一张靓丽的新名片。

（应采访者要求，镜子、妮蔻为化名）