【编者按】

从2016年出发到今年，与复旦大学新闻学院共同创立的专业报道品牌实践项目——“记录中国”已走过十年。经过十年的培育，“记录中国”已成为主流媒体赋能名校社会实践的知名IP。

2025年“记录中国”的主题是：“城市不打烊：高质量发展活力密码。”记者和复旦大学新闻学院师生将实地探访上海、重庆、江苏苏州、安徽合肥、湖北武汉、湖南长沙、四川成都等地，走进这些在昼夜交替中始终散发勃勃生机的城市，破解高质量发展的活力密码。

今天刊发的是来自“记录中国”成渝线的报道《重庆“野歌”故事：从桥洞唱到城市地标》，讲述了重庆“野歌会”是如何生于草野、恣意生长，从江畔桥洞唱到城市地标，从小众自嗨唱到万众瞩目的故事。

八月的重庆，暑气正盛，即便是在夜里也很难感到清凉。嘉陵江畔的桥洞下，一群音乐发烧友、一场免费音乐会，让火热山城再度升温。人们挥舞着手机，手电筒的灯光组成星光点点，照亮了重庆的夜晚。

2024年初，12位业余音乐爱好者共同组建了以“野蛮生长，以歌会友”为理念的自发性音乐组织——“野歌会”。一年半后，这个草根歌会发展为成员总数超十万的音乐社群。

从街头即兴弹唱，到固定桥洞基地的每周演出，再到获文旅部门支持走进重庆多个地标空间，“野歌会”正成为观察重庆本土音乐生态与城市公共文化活力的一个独特样本。

桥洞下的歌会

八月的一个傍晚，将近七点，顶着高温橙色预警，人群涌入重庆嘉陵江畔的一个桥洞，当地人称之为“桥角角”。这里是江北区宏滨路N37桥角夜光营地的三号桥洞，原是一片自然滩涂，去年被改造为夜光营地。

高架桥上车流呼啸，桥下则自成一派天地，百来平方米的空间中，半人高的水泥台面紧靠着桥柱隆起，装备上方便移动的音响、乐器、灯光设备，搭建成了“野歌会”每周免费演出的舞台。这也是成员们日常开会、策划、练习的大本营。舞台后方，“野歌会”的巨幅海报填补了镂空的桥梁支撑结构，隔离出一个相对独立的音乐空间。

桥洞下的“野歌会”舞台。本文图片均为“记录中国”团队摄

歌会开场，歌手登台。灯光交替炫动，烟雾和气泡升腾。在“野歌会”，歌手和观众的距离格外近。演出没有门票，无论是“野歌会”社群成员，还是普通音乐爱好者，或是路人，都可以随时进入桥洞，律动、跳跃、大声歌唱。

相对低矮的水泥舞台没有栅栏，想表演的观众可以拿过话筒登台献唱。许多登台演出的歌手也并非职业音乐人，电台主持人、外卖骑手、大学老师......这里曾有数不清的草根音乐爱好者“为爱发电”，他们撑起了“野歌会”最初的舞台。

“重庆这么热的天，顶着40度，户外演出，号召力这么强的还有谁？”“野歌会”演出次日，发起人陈杰在朋友圈发布了现场直拍视频。2024年起，他的朋友圈就几乎被“野歌会”相关视频占满了。

去年5月，“重庆人自己的野歌会”“重庆桥洞还能这么玩”等词条接连登上抖音本地热搜榜。陈杰回忆，当时粉丝群迅速从七个涨到三十多个，群管理员都需要六十几人。桥洞旁嘉陵晚风江边火锅的店长告诉“记录中国”团队，桥洞开音乐会时，店内客流量比平时增加了约1/3。目前，“野歌会”全平台社群成员已经超过十万。

野歌会基地——宏滨路N37桥角夜光营地。

何为“野”歌

“野歌会”实际上是陈杰的副业，他的本职工作是一名酒店管理行业从业者，平日里过着朝九晚五的生活。

“当时跟着哥们儿去大学巡演，感觉很好，就想把玩音乐的梦想拾起来。不惑之年了，时不我待。”发起“野歌会”，最初只是想展示自我，也想召集更多喜欢音乐的人，一起做一点有意思的事情。

一年半的时间，11位同为业余音乐爱好者的朋友加入，他们的平均年龄超过35岁。

“当时取这个名字的时候，我一晚上都没有睡觉。我想要呈现的状态就是随意一点，野一点，让大家感觉更松弛，不要那么拘谨。大家可以自由地歌唱，以歌会友。最后决定那就叫‘野歌会’吧。”陈杰说，相较于取名的深思熟虑，当时他对“野歌会”未来的发展、运营的难度没有太多设想，“这个事情是自己想做的，不管它结果如何，至少回想起来不后悔”。

2024年2月，陈杰和成员们在重庆龙湖时代天街开唱。两架麦克风，一把吉他，一台架子鼓，支起了“野歌会”的首演。两个业余歌手弹唱，等待路过的人群自然聚集。有路人想唱，歌手就把麦克风交出去。当时“野歌会”的标志还没有设计好，旗帜就是一面红旗，写着一个大大的“野”。

野歌会首演

“‘野歌会’不是追逐某一个明星，而是一群玩音乐的人聚在一起为爱发电。大家都是喜欢音乐的人，用音乐来带动所有人的兴趣和情绪，很能产生共鸣。这种氛围我觉得非常棒。”歌手菠萝与“野歌会”的缘分就是源于一次偶遇。当时“野歌会”在街头演出，他正在送外卖，路过觉得现场氛围很好玩，于是就上前询问自己能不能唱两句。

“结果一唱就一鸣惊人，后来他就一直跟着我们‘野歌会’演出。”陈杰回忆，菠萝是第一个加入“野歌会”的业余歌手。

歌手“菠萝”

歌手“山城碧昂丝”本职是一位大学教师，在她看来，“野歌会”的氛围就是“很嗨、很乐、很野”，“虽然重庆是个很松弛的城市，但还是免不了一些工作和生活压力。把“野歌会”放在周末的晚上，就是想让大家一起蹦蹦跳跳唱唱，情绪释放了，又是一个非常棒的重庆夜晚。”

歌手“山城碧昂丝”在演出现场。

随着社群的壮大，“野歌会”的图标及周边产品也完善起来。本职为平面设计师的鼓手磊哥用logo象形化表现载歌载舞的人群，呈现出他们随意的状态，有人说一看就知道是“野歌会”的标志。

“当时觉得歪歪扭扭的，不好看。但是很‘野’。”陈杰笑称。

“野歌会”品牌文化衫。

“野歌会”不收取费用，成员演出和后勤工作也没有报酬。平日里很多的成员都有着自己的主业，因此歌会通常都是在周末的夜晚举办。

主业为电台主持人的海风介绍，周中他会策划本周主题、选曲定歌，下班参加排练，周五周六现场演出，周日发布视频并复盘，就这样周而复始。作为“野歌会”的创始发起人之一，他几乎没有缺席过任何一场演出。今年毕业季主题的“野歌会”是海风至今印象最深的一场。

“桥洞的各个角落，目光所及都站满了人。每个人手里都拿着一张纸，折成纸飞机。我身处其中，看着所有飞机朝我飞来。随手抓起一只，可以看到大家的毕业心愿和最想听到的一首歌。而我可以实现这首歌的愿望。”在那场“野歌会”的最后环节，在磅礴的合唱中，海风热泪盈眶。

走出桥洞

自2024年初首演以来，“野歌会”已举办超150场演出，单场参与人数破千。随着网络出圈和社群体量增长，“野歌会”去年被央视等多家媒体关注，成为重庆文旅部门主动对接的野生IP。

以桥洞音乐会被公众认知，“野歌会”也在慢慢走出桥洞，向更多重庆地标走去，去建立更加广阔的重庆本土音乐交流平台。

“市里开会几次提到‘野歌会’，成立时我和大家‘画饼’，第一年要从桥洞唱到解放碑，后来文旅局说‘想去哪里唱你来挑，我们来联系报备’。”陈杰自豪地说，他们从桥洞走进鹅岭二厂、十八梯、洪崖洞、火车东站轻轨站，渝中区上清寺防空洞这样的人防工程遗址，文旅局也协调使用，还提供免费水、充电宝和安保。

“第一年目标超额完成，第二年‘野歌会’想走出重庆，但更想留在重庆。”今年2月27日，“野歌会”周年庆活动上，陈杰提出第二年规划，即推出“野歌”原创系列音乐，同时要成为桥梁与纽带，召集重庆本土乐队举办首届野歌本土室内音乐节。

陈杰在桥洞基地展示过往演出

“大学玩乐队时，优秀的重庆音乐人总觉得本地音乐土壤太差，留不住就出去了。我们想把这个荒漠做成绿洲。”陈杰观察到，“野歌会”走红后，很多音乐会、街头表演也跟着涌现，他认为这是一个非常好的现象。对重庆本土乐队的未来，陈杰充满期待。

在接受“记录中国”团队采访时，“野歌会”联合创始人海风清唱了一段自己于2017年发布的首支个人单曲《嘉陵岸》。

“流逝的日子像一条船，带着我离开到遥远的未来。看过了世间繁华冷暖，只想靠着岸回到你身边......带着梦想靠在你的身边。”海风说，还有很多本土乐队，都在努力激活这片沉寂很久的水域。他想呼唤所有漂远的重庆艺人乐手，回来看看。