7月1日，“风雅·物境——明清文人艺术生活展”在北京嘉德艺术中心启幕。展览荟萃北京艺术博物馆150余件珍品，六成为首展，通过“芸馆致知”“燕闲怡情”“文心所寄”三大单元，以文房雅器、园林陈设、书画金石等展品，立体还原明清文人“琴书相伴、器以载道”的美学世界。现场复原书房场景，西周簋、哥釉笔架等器物与曹羲扇面等书画相互映照，带领观众沉浸式体验文人“四般闲事”的风雅生活。

记者在现场看到，为配合展览，展陈现场布置雅致，松风习习，竹影重重，复原的文人书房，带观众穿越回明清文人琴书相伴的诗意生活。

现场

展览分为三个部分，第一单元为“芸馆致知”，展览伊始，从一扇圆形花窗看去，是一间雅致的文人书房，这一单元通过古雅的案头清供、文房器具、古籍善本等感受文人“采菊东篱下，悠然见南山”的精神世界。

文人书房复原

“先王之盛德在于礼乐，文士之精神存于翰墨。玩礼乐之器可以进德，玩墨迹旧刻可以精艺。”古代器物在漫长的历史流变中，被赋予了独特的文化功用与特质。

文人崇古、尚古之风兴于宋代，金石学的发展使他们热衷于通过古器物考证古代典章制度、追求“敦朴古雅”的真趣。古意，是文人对于艺术的至高评价，他们通过古物共情的方式构建了一种文化情怀，虽身居当下，心却与古相通、与古同游。

仿哥釉玲珑石形笔架

白玉鹊梅纹洗

黄杨木雕如意

古砚、三足洗

展览的第二单元为“燕闲怡情”，“闲庭独坐对闲花，轻煮时光慢煮茶。”世俗纷扰之外，文人营造园林居室，定制陈设器用，研习诸般雅艺，将生活场景艺术化。

三两好友，于荫映岩流之际，偃息琴书之侧，寄心松竹，取乐鱼鸟，在兼具知性与美感的环境中，观古物、品雅器，置身于闲适之中，清心明志，乐而忘忧。

展览现场的一件西周直纹簋。圆口、双耳、圆腹、圈足。双耳做兽首形，下有附珥。颈部饰四瓣目纹和火纹中央为小兽首。腹饰直棱纹，足饰云雷纹。内部中心刻有铭文。

西周直纹簋

青玉天鸡尊

钧窑青釉鼎式炉

画与现实相互映照。一件“曹羲山水人物扇面”中，画面绘一高士赏鉴青铜鼎彝的场景，身旁童子正生火烹茶。人物衣纹流畅器物表现富有质感，背景衬以古松鸣泉，坡石独桥，设色清雅。画面右侧款署“巳春日写，曹羲。” 后钤印白文“曹羲”。画面上的古器物是研究晚明文人鉴藏文化的重要图像史料。

曹羲山水人物扇面（局部）

“松年”款人物册页局部

“烧香点茶，挂画插花，四般闲事，不宜累家。”明清文人将审美观念注于生活实践中：焚香重在“香”之美，品茗重在“味”之美，插花重在“色”之美，挂画重在“境”之美。以文会友、园林雅集是文人追寻高士生活的一种方式，在考究精美的茶具、香具中、优雅气韵得以呈现。他们悠游林下，诗文相和，精神与山水相融。在探索人生哲思的同时，也伴随着文化认同与精神寄托。

孔雀绿釉瓶

青花竹石芭蕉纹玉壶春瓶

苏绣博古图镜心

仿哥釉三足炉

展览的第三单元为“文心所寄”。文以载道，器以传心。中国传统造物哲学中，“物”从来不是孤立的，而是精神的容器与心灵的镜像，承载着文人对世界的诗性认知。

文人于书画法帖、文房器具间精鉴雅藏，广泛参与书房、园林设计，并将审美理念、生命感悟与人格精神熔铸于各类艺术创作之中。一器、一画……皆凝固着超然物外的洒脱与深邃悠远的情思。

现场

倪元璐行书轴

干黄印章

任薰人物镜心

本次展览由北京艺术博物馆与嘉德艺术中心合作呈现。展览将持续至9月10日。