获悉，“苏艺天下·家门口看大展——江苏省美术馆典藏名家书画巡展”在经过江苏太仓、启东等地巡展后，近日来到苏州尹山湖美术馆展出。

展览从江苏省美术馆馆藏作品中甄选了36位艺术大家的74件作品，呈现了近代江苏以及二十世纪中国美术现代化的多元发展，除徐悲鸿、刘海粟、傅抱石、林散之等名家精品外，还特别展出了苏州籍画家描绘的《拙政园》《苏州小景》等。

江苏自古便是风物繁茂、人文荟萃之地，从东晋顾恺之、五代巨然、徐熙、元倪瓒、黄公望，到明吴门画派、清娄东派、虞山派、金陵八家、扬州八怪，再到近代以来徐悲鸿、刘海粟、傅抱石、林散之等美术大家……江苏以深厚的历史底蕴，独特的地域特色，多彩的艺术风格，丰硕的理论研究和美术教育成果在中国美术发展史有着重要地位。

展览现场

展览以“其命维新：新金陵画派九老”“碑帖辉映：金陵书法四家”“世纪丹青：二十世纪美术名家”三个板块，云集了傅抱石、钱松喦、亚明、宋文治、胡小石、林散之、高二适、齐白石、黄宾虹、张大千、张善孖、吕凤子、贺天健、吴湖帆、徐悲鸿、刘海粟、溥心畬、潘天寿、林风眠、关良、蒋兆和、叶浅予、李可染、吴作人、谢稚柳、陈大羽、吴冠中等近现代画家的作品，表现近代江苏美术在传统金石书画与变革新风，构成出二十世纪中国美术现代化的多元图景。

傅抱石 《陶谷赠词》 1944年

从传统隐逸到现代壮阔，看画家的苏州创作

20世纪中叶，在南京汇聚了一批极具地域特色的画家。他们依托当时江苏新成立的美术家协会、江苏省国画院等组织机构，通过思想梳理、学术研讨、艺术实践和展览交流等方式，探索着中国画现代化转型问题。因南京在明末清初曾有“金陵画派”的辉煌历史，这批画家又被誉为“新金陵画派”，也是中华人民共和国成立以来最重要的中国画流派之一。代表人物有傅抱石、钱松嵒、亚明、宋文治、魏紫熙、余彤甫、丁士青、张晋、张文俊九位艺术家，又被合称为“新金陵画派九老”。

钱松喦 《红装素裹》 

此次在苏州的展览，宋文治的《太湖之晨》为观众定格了社会建设时期洞庭东山太湖的时代印记。不同于传统绘画中太湖作为文人墨客精神隐逸之地的萧瑟和清疏，在《太湖之晨》能看见当时现代社会建设的投入，回望50余年前的太湖风貌。

宋文治 《太湖之晨》 1973

在“新金陵画派”中，苏州画家张晋，尤擅以小写意之笔画青绿山水，他笔下的《拙政园》，以极淡的青绿渲染大面积的湖面，装点的荷花染以墨绿，丰腴而润泽。

张晋 《拙政园》

以画虎闻名的张善孖，曾在网师园中豢养虎仔，在此次展览中他的《威振群雄》描画了山冈上草丛间一立一卧的两只猛虎。

张善孖 《威振群雄》（双虎图）

从“碑帖辉映”到“现代艺术之路”的探索

江苏书法传统源远流长，历史悠久。早在东晋时期，南京（古称建康）就形成了以王羲之为核心的“江左风韵”，成为书法艺术史上一座不朽的高峰，自此，江苏地区书法名家辈出。20世纪70年代，南京的胡小石、林散之、高二适、萧娴四位书法家，以卓越的艺术成就，再次造就了金陵书坛恢宏气象。胡小石古朴瘦硬、沉雄豪迈；林散之雄伟飘逸、磅礴放旷；萧娴重拙大方、雄强豪放；高二适气势开张、劲健绰约。这四位大家在碑学风气盛行的近现代书坛各展所长，他们的不同探索之道，代表了近现代书法创作的多种取法途径。

展览现场

其中林散之先生作品，潇洒飘逸，意蕴悠长。其作品《草书鲁迅诗》以现代文学家鲁迅于1933年创作的一首七言绝句《赠画师》为创作文本，笔墨境界高远、洒脱。作品妙在“势圆而笔方”，线质“毛涩而畅”“枯渴而润”。全作采用三行式布白，笔之枯劲，墨之润畅，笔笔见其神逸，类此逸笔草草之作，最难临仿，于无法中处处见其法度，修养造化之工溢于毫端。

林散之《山花、云水五言》

胡小石 ，屈原《离骚(节录）》

除了对书画传统的延续，“现代艺术之路”也是20世纪中国艺术家们的探索方向。齐白石以“妙在似与不似之间”的大写意花鸟，将民间趣味融入文人传统；黄宾虹“黑密厚重”的积墨山水，被誉为“浑厚华滋”的典范。刘海粟、林风眠、徐悲鸿，融会中西，为传统艺术注入现代生命力，他们也是现代美术教育先驱。潘天寿以险绝构图重振写意花鸟；李可染“为祖国山河立传”的逆光山水开创新境；吴冠中以“风筝不断线”的艺术主张拓展了水墨边界……他们与同时代诸多艺术探索者一起，共同勾勒出中国美术现代转型丰富多元的崭新面貌。

展览现场

据悉，此次展览在苏州尹山湖美术馆举办，开创了江苏省美术馆与民营美术馆合作的新模式。展览将持续至7月6日。