因为编制太大、成本太高，马勒《第八交响曲》问世百余年来，演出寥寥，每一次演出都堪称盛事。

10月15日晚在东方艺术中心，这部长约90分钟的鸿篇巨制，在上海首次公演。捷杰耶夫率马林斯基交响乐团，四百余位艺术家同台，同频共振，声浪磅礴，直入云霄。

这是上海国际艺术节“马勒交响曲全集”系列中最为抢手、最快售罄的一场，更因难得一遇，被不少乐迷称为“有生之年”系列。

现场，摄影：叶辰亮

管风琴罕见出声，上海乐手坐进乐团

马勒《第八交响曲》1910年由马勒指挥首演，因为首演时动用了近两百位乐手、八百余位合唱、八位独唱，得名“千人交响曲”。

“我过去的交响曲，属于这首交响曲的序曲。”用马勒自己的话说，此曲是对前七部交响曲的总结。他过去的作品多是表现主观性的悲剧，这首作品却是歌颂伟大的欢乐与光荣，是一首献给人类及其创造精神的崇高颂歌。

“这是我迄今创作的最宏伟壮丽的作品。”在给指挥家门盖尔贝格的信件中，他说，“你不妨想象大宇宙发出音响的情形，那简直已不是人类的声音，而是太阳运行的声音。”

这也是马勒唯一一部两个乐章的交响曲，是他视人声为乐器，从头唱到尾的交响曲。全曲共分两部分：第一部分用拉丁语演唱宗教赞歌，第二部分用德语演唱，歌词选自歌德诗剧《浮士德》。

现场，摄影：叶辰亮

钢琴、曼陀铃、管风琴等乐器的加入，让“宇宙的声音”在舞台上呈现。管风琴素有“乐器之王”之称，藏在东艺音乐厅深处的“镇厅之宝”，现场发出无比辉煌的慨叹。

这是一座拥有88个音栓、6303支音管的“霸道总裁”，得仰起脖子才能看见全貌。它轻易不发声，一年演出不到十场，今年因为马勒全集连开两次，在“马勒二”和“马勒八”中让人见识到非凡魅力。

三位上海本土乐手以“外援”身份坐进乐团，包括上海爱乐乐团的长笛演奏家朱悦、上海音乐学院管弦系长号副教授朱玮，以及正在读大一的长号学生张宇航。

7把长号为马勒巨制构筑起铜管声部的坚实根基。“马勒的9部交响曲，我烂熟于心，‘马勒八’也在国内外演过三次。”与马林斯基和捷杰耶夫的合作，仍然让这位经验丰富的演奏家感到新鲜，朱玮印象最深的是他们之间的默契，“‘姐夫‘和乐手像家人，和 ‘大熊猫’ 首席更像亲兄弟。”

朱玮和马林斯基的长号首席也颇有渊源。“13年前，我们一起去考德国不莱梅交响乐团的首席。”朱玮最后拿到了首席合同。他们在德国考场是竞争对手，在上海舞台成为并肩作战的伙伴。

朱玮带着得意门生张宇航登台。这位以管乐第一名成绩考入上音的年轻人，得到了老师毫无保留的信任，“业务能力上，我绝对有信心。”与名团合作、有名指指导，对任何音乐学子都是难得的机遇，“激动、紧张，他好几天没睡好。”在朱玮看来，这次演出更是一堂无价的音乐大师课，对他的未来至关重要。

 “马勒全集在全球的演出屈指可数，马林斯基知道上海观众的口味，也对上海有信心。”朱玮说，如今很多超级乐团会把第一站或特别的演出安排放在上海，这是对上海古典氛围和观众素养的高度认可。

现场，摄影：叶辰亮

99位小天使放歌，小身影站稳大舞台

舞台上，一群小小的“上海外援”格外亮眼，他们是上海爱乐童声合唱团的99个孩子，年龄最大的16岁，最小的才7岁。

马林斯基剧院合唱团104人、上海歌剧院合唱团94人，加上这群孩子，约三百人的合唱阵容创造了上海舞台难得一见的声音华章。

这群“小天使”要完成两个乐章中的童声演唱——第一乐章长约18分钟，用拉丁语演唱，第二乐章长约8分钟，用德语演唱。

“一个大编制乐队、两个混声合唱团、一个童声合唱团，加上领唱的多位独唱家，舞台上一共有5条线交织并行。”上海爱乐少儿合唱团艺术总监叶韵敏说，童声合唱团要在这样庞大的演出队伍中，突出重围，站稳脚跟，“该发声时，声音一定得冒出来，不能被淹没。”

合唱团，摄影：茅新麟

孩子们从盛夏8月开始集训，初次接触的德语，成了最大“拦路虎”。“德语发音有时候要撅着嘴，还要弹舌，我的舌头不是很灵活。”顾尹婷述说着挑战。

面对语言难关，叶韵敏想出了妙招，推出“小老师”制度——10个“小老师”，每人管9-10个孩子，形成了一套高效的学习体系，“每个孩子要给小老师回课，他们很快上手，过了语言关。”

“人多、时间紧、任务重，‘小老师’的经验相对更丰富，可以帮大家纠正音高、音准、音调。”16岁的陆颢月和14岁的顾尹婷都是“小老师”，也在帮助同伴的过程中收获良多。

除了攻克语言难关，孩子们还要努力理解作品深处的含义。“德语歌词选自《浮士德》，讲述了浮士德的自我救赎，童声合唱团扮演小天使，要歌颂浮士德的蜕变。”为了理解作品，孩子们会去主动查资料、做功课。这种主动探索的精神，也让叶韵敏欣慰。

合唱团，摄影：茅新麟

许多孩子是第一次和交响乐亲密接触，更是第一次与交响乐团同台。

“我被乐团的巨大声浪包围，那种冲击感太强了。”这次演出给了陆颢月一次聆听交响乐的契机，也为她打开了一扇走近交响乐的大门，“我的心被交响乐洗涤，少了一些浮躁。”

 “马勒好像有强迫症，有一次他和乐团排练，突然叫停，因为听到有一把小提琴走音。”顾尹婷也开始对这位作曲巨匠感兴趣。

演出前一天的彩排场上，捷杰耶夫“细节控大师”上线，为几个合唱团的站位前后调整了五次，“较真”到底，力求让天籁之音响彻每个角落。最终，99个孩子被“夹”在舞台的正中央。

“‘马勒八’很好听，孩子们平日走路也在哼唱，旋律在脑子里无限循环。他们现在可能还理解不了它的内涵和深度，但这些旋律深根在他们心里，未来一定会发芽。”叶韵敏说，“马勒八”在上海首演，孩子们能参与是一种巨大鼓励，“这是他们的人生中浓墨重彩的一笔，一生受益，他们会永远记住这一天。”

合唱团，摄影：茅新麟